Fusiona feminidad, sensualidad y estructura, tiene una historia tan fascinante como su impacto en la moda actual. El bustier es la prenda por la que apuestan los diseñadores consagrados: de Dsquared2 a Carolina Herrera, Alaïa o Guillermo Décimo.

Por María Muñoz Rivera

Su origen parte del corsé, y se convirtió en la prenda estrella del diseñador Jean Paul Gaultier o de la artista Madonna. En la actualidad, firmas y celebridades readaptan esta prenda, que pasó de ser herramienta de opresión a símbolo de feminidad.

Del corsé a Marilyn Monroe Su origen se remonta al corsé, una pieza clave en la indumentaria femenina desde el Renacimiento. Diseñado originalmente para moldear y sostener el torso, el corsé evolucionó a lo largo de los siglos, pasando de ser un instrumento de opresión patriarcal a un símbolo de empoderamiento y estilo.

En el siglo XX, el bustier comenzó a separarse de su predecesor. Durante los años 30 y 40, se convirtió en una pieza más cómoda y funcional, gracias a los avances en textiles y diseño, mientras que los años 50 marcaron un punto de inflexión con estrellas como Marilyn Monroe y Sophia Loren consolidándolo como un elemento de seducción.

Dior y Gaultier

Tras su popularización el bustier ganó protagonismo en las pasarelas gracias a diseñadores visionarios que vieron su potencial para redefinir la silueta femenina. Christian Dior, en los años 50, lo incorporó en su famosa ‘New Look’, que enfatizaba cinturas pequeñas y faldas voluminosas, realzando la figura de reloj de arena.

En los años 80 y 90, Jean Paul Gaultier llevó el bustier a un nuevo nivel. Su reinterpretación icónica, con el famoso corsé de conos que diseñó para Madonna, lo catapultó al centro de la cultura pop y marcó una época. Gaultier demostró que el bustier podía ser tanto una prenda de alta costura como una declaración feminista.

Elizabeth Taylor y Grace Kelly 

La influencia del bustier no sería tan potente sin las celebridades que lo adoptaron como parte de su estilo. En los años 50, estrellas como Elizabeth Taylor y Grace Kelly lo llevaron en la gran pantalla, reforzando su estatus de prenda elegante y sofisticada.

En las décadas posteriores, Madonna revolucionó la imagen del bustier al lucir el corsé de conos de Gaultier durante su gira ‘Blond Ambition Tour’ de 1990. Esta pieza se convirtió en un símbolo de empoderamiento femenino y sexualidad desinhibida, redefiniendo cómo el mundo percibía esta prenda.

Hoy en día, celebridades como Bella Hadid, Zendaya y Rihanna continúan llevando el bustier, ya sea en alfombras rojas o en sus estilismos cotidianos. Estas figuras han demostrado que es una prenda versátil que puede adaptarse a diferentes estéticas y ocasiones.

En la actualidad: Mugler y Dua Lipa 

En 2024, el bustier ha regresado con fuerza en las pasarelas; diseñadores como Jacquemus, Versace y Mugler lo han incorporado en sus colecciones, explorando nuevos materiales y cortes. Mientras que Jacquemus ha reinterpretado el bustier en clave minimalista, Versace apuesta detalles metálicos que evocan los años 80.

En la alfombra roja, Anya Taylor-Joy destacó con un bustier de tul negro de Dior, combinándolo con una falda de gran volumen, mientras que Dua Lipa optó por estilismo futurista de Mugler con un bustier de vinilo que se convirtió en uno de los conjuntos mejor valorados por parte de los especialistas en moda.

Madonna y el 

bustier: un legado imborrable 

No se puede hablar del bustier sin aludir a Madonna. La Reina del Pop no solo popularizó esta prenda; también le dio un significado cultural y político. Su colaboración con Jean Paul Gaultier para el ‘Blond Ambition Tour’ en los 90 fue un momento decisivo en la historia de la moda.

El corsé de conos, con su diseño exagerado y provocativo, desafió las normas tradicionales de género y sexualidad, convirtiéndose en un símbolo de liberación femenina y en un emblema de la apodada ‘ambición rubia’. 

Madonna continuó explorando el bustier en su carrera, luciéndolo en videoclips, sesiones de fotos y giras. Cada aparición reafirmaba su estatus como un ícono de estilo y su capacidad para reinventar el significado de las prendas que vestía.

El bustier en el día 

a día 

El bustier ha evolucionado para adaptarse a las necesidades y gustos del consumidor moderno. Desde combinaciones elegantes hasta otras más casuales, esta prenda ofrece una variedad de posibilidades; desde con faldas largas y pantalones de tiro alto hasta con vaqueros y chaquetas en clave XL.

Mucho más que una prenda de vestir, esta prenda es un símbolo de la evolución de la moda y del empoderamiento femenino. Desde su origen como corsé hasta su transformación en una pieza clave de alta costura, ha demostrado su capacidad para adaptarse a los cambios culturales y estéticos.

En 2024, su regreso a las pasarelas y alfombras rojas reafirma su relevancia para el 2025. Gracias a diseñadores innovadores y celebridades que lo lucen con orgullo, sigue siendo un icono atemporal que combina historia, estilo y poder.